最初に押さえておきたいのは、アニメ版と実写版では主題歌が異なるという点です。
アニメ版は山崎まさよし、実写版は米津玄師が主題歌を担当しています。ただし、実写版にも山崎まさよしの楽曲が登場するため、両作品の情報が混同されやすくなっています。
コミックス・ウェーブ・フィルムの作品紹介でも、2007年公開のアニメ版の主題歌は山崎まさよし「One more time, One more chance」と明記されています。一方、実写映画の公式発表では、米津玄師「1991」が主題歌として紹介されています。
つまり、どちらか一方が間違いなのではなく、作品ごとに正しい主題歌が存在するということです。
【アニメ版】山崎まさよし「One more time, One more chance」が名曲として残り続ける理由
山崎まさよし
「One more time, One more chance」
シングル発売：1997年1月22日
アニメ映画公開：2007年3月3日
『秒速5センチメートル』の音楽を語るうえで、最も象徴的な存在が山崎まさよしの「One more time, One more chance」です。
この曲はアニメのために新しく制作された楽曲ではありません。山崎まさよしの公式ディスコグラフィーによると、1997年1月22日にシングルとして発売された作品です。映画の公開は2007年3月3日なので、楽曲は映画より約10年前に世に出ていたことになります。
新海誠監督は、この既存の楽曲を作品の主題歌として採用しました。1997年に発表された歌が、2007年のアニメーションと結びつき、作品を象徴する存在になったのです。
「One more time, One more chance」が物語に重なる理由この楽曲の魅力は、失った大切な人を探し続けるような切実さにあります。
『秒速5センチメートル』の主人公・遠野貴樹は、幼いころに出会った篠原明里との記憶を抱えながら成長します。二人は離れ離れになり、それぞれ異なる時間を生きていきます。
貴樹にとって明里との思い出は、単なる初恋の記録ではありません。成長しても消えない感情であり、現在の自分にも影響を与え続ける記憶です。
「One more time, One more chance」が描く、もう一度会いたいという切望は、この貴樹の心情と深く響き合います。
特に物語の終盤、映像と楽曲が重なることで、観客は貴樹が抱えてきた時間の長さを音楽からも感じ取れます。単に感動的な歌を流しているのではなく、作品全体の感情を一曲に集約する演出になっています。
「想い出は遠くの日々」は歌ではなく劇伴曲
天門「想い出は遠くの日々」
作曲：天門
ジャンル：ピアノを中心としたインストゥルメンタル
もう一曲、アニメ版の音楽を調べる際に知っておきたいのが、作曲家・天門による「想い出は遠くの日々」です。
こちらは山崎まさよしのようなボーカル入りの主題歌ではなく、作品の情景や感情を支えるインストゥルメンタルの劇伴曲です。
静かなピアノの旋律が特徴で、過去の記憶や、もう戻れない時間を思い起こさせるような余韻を持っています。
アニメ版の公式作品情報では、音楽担当として天門の名前が記載されています。また、オリジナルサウンドトラックは全11曲で構成され、三つの物語をつなぐ音楽として紹介されています。
したがって、アニメ版の音楽を整理するなら、次のように覚えると分かりやすくなります。
- 主題歌を聴きたいなら、山崎まさよし「One more time, One more chance」。
- 印象的なピアノ曲を聴きたいなら、天門「想い出は遠くの日々」。
- 作品全体の音楽を楽しみたいなら、天門のオリジナルサウンドトラック。
【実写版】米津玄師「1991」が主題歌に選ばれた理由とタイトルの意味
米津玄師
「1991」
発表：2025年8月21日
配信開始：2025年10月13日
2025年10月10日に公開された実写映画『秒速5センチメートル』では、米津玄師の新曲「1991」が主題歌に採用されました。
監督は奥山由之、主演はSixTONESの松村北斗。ヒロインの篠原明里を高畑充希が演じています。
米津玄師が本作のために書き下ろした「1991」は、映画の重要なキーワードである1991年をタイトルにした楽曲です。2025年8月21日に主題歌への起用が発表され、10月13日にデジタル配信が始まりました。
なお、映画公開日は10月10日、楽曲の配信開始日は10月13日です。映画と楽曲のリリース日は同じではありません。
「1991」は何を意味する？映画の設定と米津玄師自身の人生タイトルの「1991」には、作品の物語と制作に携わった二人のクリエイターに関係する意味が込められています。
最初に、映画の物語では1991年が貴樹と明里の出会いの年として描かれます。東京の小学校で出会った二人が、少しずつ心を通わせていく幼少期の記憶は、その後の人生にも影響を与え続けます。
米津玄師は公式サイトに掲載されたコメントで、映画のために書き下ろした曲であることに加え、自身の半生を振り返るような楽曲にもなったと説明しています。そして、映画のキーワードである1991をタイトルに選んだことを明かしました。
さらに興味深いのは、奥山由之監督も米津玄師も1991年生まれだという事実です。奥山監督自身も公式コメントで二人が同じ年に生まれたことに触れ、主人公・貴樹の半生に自分たちの人生を重ねて描くことの意味を語っています。
つまり「1991」は、単に映画の舞台となる年代を示すだけの数字ではありません。貴樹と明里の記憶、米津玄師の人生、奥山由之監督との同時代性が交差するタイトルなのです。
米津玄師と奥山由之監督の関係にも注目今回の主題歌には、二人の過去の仕事を通じたつながりもあります。
奥山由之監督は、米津玄師の「感電」「KICK BACK」のミュージックビデオを手がけた人物です。すでに映像制作を通じて関係を築いていた二人が、今回は映画監督と主題歌アーティストという立場で再び作品を作り上げました。
「1991」のミュージックビデオも奥山監督が担当し、2025年10月15日に公開されています。桜や雪が舞う映像表現を取り入れ、映画の世界観と楽曲の印象を結びつけています。
【実写版の劇中歌】BUMP・Radiohead・JUDY AND MARYの名曲も登場
実写版の音楽で見逃せないのが、米津玄師の主題歌以外にも複数の既存楽曲が使用されている点です。
2025年10月17日、映画の公式ニュースで追加の劇中歌が発表されました。山崎まさよしの「One more time, One more chance」に加え、BUMP OF CHICKEN、Radiohead、JUDY AND MARYの楽曲が使用されています。
これらは単なる懐かしのヒット曲ではありません。登場人物が生きた時代や、それぞれの恋愛感情を表現するための音楽として配置されています。
秒速5センチメートルの主題歌・劇中歌・音楽担当の関係一覧
BUMP OF CHICKEN「銀河鉄道」
2005年発売「プラネタリウム」のカップリング曲
「銀河鉄道」は、BUMP OF CHICKENが2005年に発表したシングル「プラネタリウム」のカップリング曲です。
実写映画では2008年、社会人になった明里が登場する場面で使用されています。レンタルビデオ店で映画『月とキャベツ』のDVDを手にする明里が、店内で流れる曲を耳にするという場面です。
その後、電車の窓から都会の街並みを眺めながら帰宅する明里の姿が描かれます。かつての思い出を抱えながら、現在の日常を生きる彼女の心情と楽曲が重なる演出です。
また、シングルの表題曲である「プラネタリウム」も作品の重要なモチーフになっています。BUMP OF CHICKENの楽曲を知っている人にとっては、二つの曲のつながりも興味深いポイントです。
Radiohead「Thinking About You」：貴樹と花苗の高校時代
Radiohead「Thinking About You」
1993年発表のアルバム『Pablo Honey』収録曲
Radioheadの「Thinking About You」は、1997年の高校時代を描く場面で使用されています。
貴樹が聴いていたCDを、彼に好意を抱いている花苗が借りて聴くという展開が印象的です。
好きな人が聴いている音楽を自分も聴いてみたい。そんな高校生らしい気持ちが、曲を通して伝わってきます。
また、この楽曲の存在は、貴樹と花苗の間にある距離を考えるうえでも意味があります。花苗は貴樹との共通点を見つけようとしますが、貴樹の心には別の場所に残る記憶があります。
同じ曲を聴いていても、二人が見ている景色は同じではない。その微妙なすれ違いが、作品のテーマと重なります。
JUDY AND MARY「クラシック」：花苗の恋心を表す一曲
JUDY AND MARY「クラシック」
1996年発売・10枚目のシングル
JUDY AND MARYの「クラシック」は、1997年の高校時代、花苗が貴樹をカラオケに誘った場面で歌われます。
花苗にとって貴樹は、いつも身近にいるのに、なかなか心を通わせられない存在です。彼に自分の気持ちを伝えたいという思いを抱えながらも、簡単には踏み出せません。
そんな花苗が歌う「クラシック」は、青春時代の恋愛感情や、好きな人との時間を大切にしたいという気持ちを映し出しています。
Radioheadの曲が貴樹と花苗の音楽を通した共通点を表現しているのに対し、JUDY AND MARYの曲は花苗自身の気持ちを前面に出す役割を担っています。
【サウンドトラック比較】天門と江﨑文武が描く二つの音楽世界
『秒速5センチメートル』の音楽を理解するには、主題歌や劇中歌だけでなく、作品全体を支える劇伴にも注目する必要があります。
アニメ版と実写版では、音楽を担当する作曲家が異なります。アニメ版は天門、実写版は江﨑文武です。
天門
アニメ版の音楽担当
静かなピアノの旋律で、風景や記憶の余韻を描く。
江﨑文武
実写版の音楽担当
原作の音楽的記憶を引き継ぎながら、新たな劇伴を構築。
2007年のアニメ版オリジナルサウンドトラックは、天門が音楽を担当した全11曲の構成です。
「桜花抄」「想い出は遠くの日々」「焦燥」「雪の駅」など、作品に登場する季節や人物の感情を反映した楽曲が並びます。
山崎まさよしの主題歌とは別に、ピアノを中心とした劇伴が作品の空気を作り出している点が特徴です。
桜の季節、雪の駅、種子島の空、そして大人になった貴樹の日常。それぞれの情景に音楽が寄り添うことで、観客は登場人物の心の変化を感じ取れます。
実写版のサウンドトラックは全31曲実写版では、音楽家の江﨑文武が劇伴を担当しました。
江﨑文武はWONKのキーボーディストとしても活動し、King Gnu、Vaundy、米津玄師らの作品にレコーディングやプロデュースで参加してきた音楽家です。
ビクターエンタテインメントの公式ディスコグラフィーによると、実写版のオリジナルサウンドトラックは2025年10月8日発売、全31曲収録。CD・配信に加え、アナログ盤も2025年11月1日に発売されました。
収録曲には「Orbit」「5cm/s」「Fragment of Letters」「Snowlit Heart」などがあり、作品の時間や風景を音楽で表現しています。
加えて、収録曲には「Memories of Long Ago / In Your Light」というタイトルもあります。アニメ版から続く記憶のモチーフを感じさせる構成です。
実写版でも「想い出は遠くの日々」が受け継がれているアニメ版と実写版をつなぐ音楽的な重要ポイントが、天門の「想い出は遠くの日々」です。
2025年6月に公開された実写版の特報では、この曲のメロディーが使用されました。演奏・アレンジを担当したのは、実写版の劇伴作曲家である江﨑文武です。
天門本人の公式サイトでも、実写版の特報で同曲が江﨑文武によるアレンジで流れたことが紹介されています。
これは、実写版が単にアニメ版の楽曲をそのまま再利用するだけではなく、原作の音楽的な記憶を新しい作品の表現へと引き継いでいることを示す出来事です。
アニメ版を知っている人にとっては、特報の段階から原作とのつながりを感じられる仕掛けになっていました。
2026年最新：実写版の音楽を楽しむ方法2026年11月現在、実写版は劇場公開後のデジタル配信・パッケージ展開も進んでいます。
映画公式ニュースによると、デジタル配信とDVD・Blu-rayの発売は、いずれも2026年4月15日から開始されました。また、江﨑文武のオリジナルサウンドトラックはビクターエンタテインメントの作品情報でストリーミング・ダウンロードにも対応しています。
映画を見ながら劇中歌の使われ方を確認したい人は本編、劇伴の旋律をじっくり楽しみたい人はサウンドトラック、主題歌の世界観を味わいたい人は米津玄師「1991」というように、目的を分けて楽しむと違いが分かりやすくなります。
【歌の意味と真相】秒速5センチメートルの音楽が心に残る本当の理由
『秒速5センチメートル』の音楽が多くの人の記憶に残る理由は、単に有名アーティストの楽曲が使われているからではありません。
作品の時間軸と登場人物の感情に合わせて、音楽が異なる役割を担っているからです。
1．アニメ版は「失われた時間への思い」を象徴するアニメ版の「One more time, One more chance」は、貴樹の中に残り続ける明里の記憶と強く結びついています。
幼いころの出会いが、年月を経ても心から消えない。会えなくなった相手を思い続ける感情が、楽曲と映像の重なりによって表現されています。
また、天門のピアノ曲がその感情に静かな余白を与えています。歌詞で感情を直接伝える主題歌と、言葉を使わずに情景を描く劇伴。この二つの役割分担が、アニメ版の音楽的な特徴です。
2．実写版は「時代の記憶」を楽曲で表現する実写版では、主題歌の「1991」に加えて、1990年代から2000年代に発表された楽曲が劇中に配置されています。
Radioheadの「Thinking About You」は1997年、JUDY AND MARYの「クラシック」も1996年、BUMP OF CHICKENの「銀河鉄道」は2005年の作品です。
それぞれの楽曲が登場人物の年齢や生活環境と結びついているため、音楽を聴くだけで、その時代に生きていた人物の姿が浮かび上がります。
特に実写版では、音楽が時代背景を説明する役割も担っています。単なる懐メロではなく、登場人物の人生を構成する記憶の一部として使われているのです。
3．「One more time, One more chance」は実写版でも主題歌なのか？これは検索時に特に間違えやすいポイントです。
実写版にも山崎まさよしの「One more time, One more chance」が登場しますが、公式の作品情報で主題歌として記載されているのは米津玄師「1991」です。
山崎まさよしの楽曲は、実写版では劇中歌として採用されています。しかも、実写版用にアップミックスされたRemaster版です。
つまり、同じ曲がアニメ版では主題歌、実写版では劇中歌という異なる位置づけになっています。
4．どの曲から聴くべき？目的別のおすすめ作品の音楽をこれから聴く人は、次の基準で選ぶと楽しみやすくなります。
- アニメ版の余韻を味わいたい人： 山崎まさよし「One more time, One more chance」
- ピアノの美しい劇伴を楽しみたい人： 天門「想い出は遠くの日々」
- 実写版の世界観を知りたい人： 米津玄師「1991」
- 高校時代の青春や恋愛を感じたい人： Radiohead「Thinking About You」、JUDY AND MARY「クラシック」
- 大人になった登場人物の心情を感じたい人： BUMP OF CHICKEN「銀河鉄道」
特におすすめなのは、アニメ版の主題歌を聴いてから実写版の「1991」を聴く順番です。二つの作品が同じ物語を異なる時代の感覚で描いていることが、音楽の違いからも見えてきます。
【秒速5センチメートルの歌】に関するよくある質問（FAQ）
Q1：秒速5センチメートルのアニメ版の主題歌は何ですか？
A1：山崎まさよしの「One more time, One more chance」です。1997年1月22日に発売されたシングルで、2007年公開のアニメ映画の主題歌に採用されました。
Q2：実写版の主題歌は山崎まさよしと米津玄師のどちらですか？
A2：実写版の主題歌は米津玄師の「1991」です。山崎まさよしの「One more time, One more chance」は実写版でも使用されていますが、こちらは劇中歌という扱いです。
Q3：「想い出は遠くの日々」は歌詞のある曲ですか？
A3：ボーカル曲ではなく、天門が作曲したインストゥルメンタルの劇伴曲です。アニメ版の印象的なピアノ曲として知られ、実写版の特報でも江﨑文武によるアレンジが使用されました。
『秒速5センチメートル』の歌を調べる際に、最初に覚えておきたいのは、アニメ版と実写版で主題歌が異なるという事実です。
アニメ版は山崎まさよし「One more time, One more chance」、実写版は米津玄師「1991」。この二曲が、それぞれの作品を象徴する主題歌です。
加えて、実写版では山崎まさよしの楽曲が劇中歌として再登場し、BUMP OF CHICKEN、Radiohead、JUDY AND MARYの名曲が物語の時代背景や登場人物の感情を彩ります。
音楽担当もアニメ版は天門、実写版は江﨑文武と異なりますが、「想い出は遠くの日々」のアレンジが実写版の特報に使われるなど、両作品には音楽を通じたつながりも残されています。
作品をより深く楽しみたいなら、主題歌だけで判断せず、劇中歌や劇伴まで聴き比べてみてください。アニメ版では失われた時間への思い、実写版では登場人物が生きた時代と記憶。それぞれの音楽が描く異なる感情に気づくことで、『秒速5センチメートル』という物語の新しい魅力が見えてきます。
